1.Gün – Açılış ve Kavramsal Çerçeve: Görsel Anlatının Dili
Amaç: Katılımcıların görsel hikâye anlatıcılığının kavramsal çerçevesini anlaması ve fotoğraf ile video anlatısının ortak estetik dilini keşfetmesi.
İçerik:
- Görsel hikâye anlatıcılığı kavramı ve tarihsel gelişimi
- Fotoğraf, sinema ve medya ilişkisi
- Görsel bir anlatının temel unsurları: konu, karakter, mekân, zaman ve duygusal ton
- Görsel anlam kurma süreçleri ve izleyiciyle etkileşim
Uygulama: Katılımcılar küçük gruplar hâlinde “bir hikâyeyi 5 karede anlatma” çalışması yapar. Seçilen temalar üzerinden basit bir anlatı oluşturulur. Her katılımcı görsellerini sunar ve grup içinde kısa yorumlar yapılır.
Beklenen Kazanım: Görsel düşünme, anlatı tasarlama ve sembolik dil kurma farkındalığı değerlendirilir.
2. Gün – Fotoğrafik Kompozisyon I: Görsel Düzen ve Hikâye Kurmak
Amaç: Fotoğrafın kompozisyon yapısının anlatı üzerindeki etkisini kavratmak.
İçerik:
- Kompozisyon yöntemleri: üçte bir kuralı, altın oran, yön çizgileri, negatif alan vs.
- Perspektif, kadraj seçimi ve derinlik algısı
- Görsel ritim, denge ve kontrastın anlatı etkisi
- Işık, gölge ve mekân ilişkisi
Uygulama: Katılımcılar kampüs içinde “anlamlı bir kare” arayışıyla fotoğraf yürüyüşüne çıkar. Her katılımcı belirli bir duyguyu (yalnızlık, umut, sessizlik vb.) fotoğraf aracılığıyla ifade eder.
Beklenen Kazanım: Katılımcılar bir fotoğrafın biçimsel unsurlarını anlatısal bir amaca hizmet edecek şekilde kullanmayı öğrenir.
3. Gün – Renk Psikolojisi ve Görsel Kültür
Amaç: Renklerin duygu, anlam ve kültürel sembollerle ilişkisini kavratmak.
İçerik:
- Renk çemberi, renk kontrastları ve armonileri
- Renklerin psikolojik etkileri
- Fotoğraf ve video anlatılarında renk paletinin önemi
Uygulama: Katılımcılar belirli bir temaya göre (örneğin “nostalji” veya “enerji”) kendi renk paletini oluşturur ve bu renkleri kullanarak 3 fotoğrafik bir mini dizi üretir.
Beklenen Kazanım: Görsel duyguyu yöneten renk stratejilerini bilinçli biçimde uygulama becerisi.
4. Gün – Fotoğraf Editleme, Işık ve Manipülasyon
Amaç: Fotoğraf düzenleme tekniklerini öğretmek ve görsel estetiği dijital olarak geliştirmek.
İçerik:
- Adobe Photoshop ve Lightroom temel araçları
- Işık, kontrast, doygunluk ve beyaz dengesi ayarları
- Renk tonlaması, dokusal iyileştirme ve dijital manipülasyon
- Gerçeklik ve kurgu arasındaki sınır: etik tartışmalar
Uygulama: Katılımcılar önceki günlerde çektikleri fotoğrafları düzenler. “Gerçeklikten anlatıya” temalı manipülasyon çalışması yapılır.
Beklenen Kazanım: Dijital araçlarla anlatı gücünü artıran teknik beceri kazanımı.
5. Gün – Fotoğrafla Anlatı Denemesi
Amaç: Fotoğraf serisi üzerinden bir anlatı bütünlüğü oluşturmak.
İçerik:
- Fotoğraf dizilerinde anlatı ritmi ve süreklilik
- Görsel hikâyede boşluk ve ima unsuru
Uygulama: Katılımcılar kendi seçtikleri temada 6–8 kareden oluşan kısa bir fotoğraf hikâyesi üretir. Çalışmalar sınıf içinde paylaşılır ve kısa geri bildirim oturumu yapılır.
Beklenen Kazanım: Fotoğrafla düşünme ve ardışık görsel yapı kurma becerisi.
6. Gün – Video Anlatısına Giriş
Amaç: Görsel-işitsel hikâye kurma sürecinin temellerini öğretmek.
İçerik:
- Video anlatının yapısı: olay örgüsü, karakter, mekân, tempo
- Plan-sekans kavramı, çekim planı hazırlığı
- Storyboard oluşturma ve senaryonun görselleştirilmesi
- Çerçeve içinde anlatı kurma (mizansen oluşturma)
Uygulama: Katılımcılar 1 dakikalık kısa sahneler için storyboard hazırlar. Görüntü planlaması yapılır.
Beklenen Kazanım: Görsel hikâyeyi senaryo düzeyinde planlayabilme.
7. Gün – Video Çekim Teknikleri ve Uygulama
Amaç: Kamera ve ses ekipmanlarının etkin kullanımını öğretmek.
İçerik:
- Kamera hareketleri, açı türleri, kadraj kompozisyonu
- Röportaj çekimi, doğal ışıkla çalışma, ses kaydı teknikleri
- Kamera içi anlatım dili: çekim ölçekleri ve duygusal etki
Uygulama: Gruplar hâlinde kısa röportaj veya belgesel sahnesi çekilir. Görüntüler arşivlenir ve sonraki gün için kurguda kullanılmak üzere hazırlanır.
Beklenen Kazanım: Görsel anlatı üretiminde teknik yeterlilik kazanımı.
8. Gün – Video Editleme ve Kurgu
Amaç: Kurgu mantığını öğretmek ve videonun ritmini oluşturmak.
İçerik:
- Adobe Premiere Pro arayüzü ve temel araçlar
- Kurgu ritmi, geçişler, zaman manipülasyonu
- Ses, müzik, atmosfer ve duygusal bağ kurma
- Alt yazı, jenerik ve son düzenlemeler
Uygulama: Gruplar kendi çekimlerinden kısa video kurgularını oluşturur. İlk taslaklar sınıfta izlenir ve tartışılır.
Beklenen Kazanım: Görsel-işitsel bütünlüğü sağlayan kurgusal düşünme.
9. Gün – Final Proje Hazırlıkları
Amaç: Üretilen çalışmaların sunum için düzenlenmesi.
İçerik:
- Fotoğraf ve video seçkilerinin hazırlanması
- Sergi düzeni planı: yerleşim, görsel bütünlük, anlatı akışı
- Afiş, davetiye ve sergi metinlerinin oluşturulması
Uygulama: Katılımcılar fotoğraf dizilerini ve videolarını son hâline getirir. Sergi metinleri ve afiş tasarımları tamamlanır.
Beklenen Kazanım: Görsel üretimi profesyonel bir sunum biçimine dönüştürme becerisi.
10. Gün – Sergi ve Gösterim: Şehrin Hafızası
Amaç: Üretilen projeleri kamuya açık bir sergi ve gösterimle paylaşmak.
İçerik:
- Sergi açılışı ve kısa film gösterimi
- Katılımcı sunumları ve jüri değerlendirmesi
- Geri bildirim oturumu ve kapanış
Uygulama: Katılımcıların fotoğraf ve video çalışmaları “Şehrin Hafızası” teması altında sergilenir. Program, sertifika töreniyle tamamlanır.
Beklenen Kazanım: Üretim sürecini paylaşma, izleyiciyle etkileşim kurma ve profesyonel sunum deneyimi.
